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08.12.2018, 20:28
08.12.2018, 20:28
Betreff: Re: Der letzte Film
MUCH ADO ABOUT NOTHING
Anfangs wirkte es doch etwas befremdlich, Szenen aus dem Hier und Jetzt zu sehen und die Charaktere sprechen Dialoge von Shakespeare, aber man gewöhnte sich überraschend schnell daran. Joss Whedon nahm an den Dialogen, soweit ich das beurteilen kann, keinerlei Veränderung vor, sondern versuchte einfach im visuellen Stil etwas unterzubringen, wie zum Beispiel die eine oder andere lustige Szene, welche dann auch schon mal eher im Hintergrund passierte oder andere visuellen Momente, wie zum Beispiel Claudio im Pool mit einer Schnorchelmaske.
Bei all dem suchte er nicht den gleichen Weg, den damals Baz Luhrmann mit seiner epochalen Version von Romeo and Juliet gewählt hatte, sondern er setzt hier tatsächlich auf "Weniger ist mehr". Alle Szenen spielten in einem einzigen Haus, welches übrigens sein privates Haus war. Auch die Idee, den Film in Schwarz-Weiß zu filmen, war die richtige Entscheidung, denn somit gab er dem Film eine wunderbare Eleganz. Er verlies sich also komplett auf das Skript und seine Darsteller.
Diese waren so gut wie alle bekannt aus früheren Joss Whedon-Produktionen, darunter Sean Maher, Nathan Fillion (Firefly), Tom Lenk (Buffy) und Clark Gregg (Avengers), der den leider verhinderten Anthony Head (Giles aus "Buffy") ersetzte. Ja, sie alle meisterten durch die Bank ihre Rollen, und brachten sehr gekonnt diese Shakespeare-Dialoge vor.
In den Hautprollen sah man die großartigen Alexis Denisof und Amy Acker.. Hier muss ich einfach besonders Amy Acker hervorheben. Ich glaube, ich bin ewig dankbar, dass Joss Whedon sie entdeckte. Schon in ihren Minuten damals in der Serie "Angel" zeigte sie ihr so großartiges Schauspiel, was dann im Laufe der Serie noch um viele weitere Facetten bereichert wurde. Sie gehört zu den Schauspielern, bei denen ich nicht verstehe, dass sie keine große Karriere gemacht haben, denn meiner Meinung nach kann sie wahrhaftig jede Rolle meistern. Auch hier zeigt sie ihr Können zwischen den sehr humorvollen Szenen und den doch sehr ernsten, und bringt alle sehr glaubhaft rüber.
Die Musik von Joss Whedon, mit etwas Hilfe von Deborah Lurie, bestand, soweit ich das beurteilen kann, nur aus Streichern und Klavier, aber vertonte die Szenen passend. Auch die 2 Songs von ihm, welche neue Versionen der beiden Stücke aus dem Originaltheaterspiel von Shakespeare waren, fand ich sehr gelungen. Aber okay, das war ja für mich keine Überraschung, denn dass Joss Whedon musikalisch ebenfalls sehr begabt ist, zeigte er schon in der Musicalfolge von "Buffy".
Ja, nun habe ich den endlich auch gesehen, und auch der Film bestätigt meine Zuneigung für die Werke von Joss Whedon. Großartiger, und auch sehr lustiger Film, denn ich hab in letzter Zeit selten soviel gelacht bei einem Film wie bei diesem.
MUCH ADO ABOUT NOTHING
Anfangs wirkte es doch etwas befremdlich, Szenen aus dem Hier und Jetzt zu sehen und die Charaktere sprechen Dialoge von Shakespeare, aber man gewöhnte sich überraschend schnell daran. Joss Whedon nahm an den Dialogen, soweit ich das beurteilen kann, keinerlei Veränderung vor, sondern versuchte einfach im visuellen Stil etwas unterzubringen, wie zum Beispiel die eine oder andere lustige Szene, welche dann auch schon mal eher im Hintergrund passierte oder andere visuellen Momente, wie zum Beispiel Claudio im Pool mit einer Schnorchelmaske.
Bei all dem suchte er nicht den gleichen Weg, den damals Baz Luhrmann mit seiner epochalen Version von Romeo and Juliet gewählt hatte, sondern er setzt hier tatsächlich auf "Weniger ist mehr". Alle Szenen spielten in einem einzigen Haus, welches übrigens sein privates Haus war. Auch die Idee, den Film in Schwarz-Weiß zu filmen, war die richtige Entscheidung, denn somit gab er dem Film eine wunderbare Eleganz. Er verlies sich also komplett auf das Skript und seine Darsteller.
Diese waren so gut wie alle bekannt aus früheren Joss Whedon-Produktionen, darunter Sean Maher, Nathan Fillion (Firefly), Tom Lenk (Buffy) und Clark Gregg (Avengers), der den leider verhinderten Anthony Head (Giles aus "Buffy") ersetzte. Ja, sie alle meisterten durch die Bank ihre Rollen, und brachten sehr gekonnt diese Shakespeare-Dialoge vor.
In den Hautprollen sah man die großartigen Alexis Denisof und Amy Acker.. Hier muss ich einfach besonders Amy Acker hervorheben. Ich glaube, ich bin ewig dankbar, dass Joss Whedon sie entdeckte. Schon in ihren Minuten damals in der Serie "Angel" zeigte sie ihr so großartiges Schauspiel, was dann im Laufe der Serie noch um viele weitere Facetten bereichert wurde. Sie gehört zu den Schauspielern, bei denen ich nicht verstehe, dass sie keine große Karriere gemacht haben, denn meiner Meinung nach kann sie wahrhaftig jede Rolle meistern. Auch hier zeigt sie ihr Können zwischen den sehr humorvollen Szenen und den doch sehr ernsten, und bringt alle sehr glaubhaft rüber.
Die Musik von Joss Whedon, mit etwas Hilfe von Deborah Lurie, bestand, soweit ich das beurteilen kann, nur aus Streichern und Klavier, aber vertonte die Szenen passend. Auch die 2 Songs von ihm, welche neue Versionen der beiden Stücke aus dem Originaltheaterspiel von Shakespeare waren, fand ich sehr gelungen. Aber okay, das war ja für mich keine Überraschung, denn dass Joss Whedon musikalisch ebenfalls sehr begabt ist, zeigte er schon in der Musicalfolge von "Buffy".
Ja, nun habe ich den endlich auch gesehen, und auch der Film bestätigt meine Zuneigung für die Werke von Joss Whedon. Großartiger, und auch sehr lustiger Film, denn ich hab in letzter Zeit selten soviel gelacht bei einem Film wie bei diesem.
"Music is the most direct path to the human heart."
Steven Spielberg
Steven Spielberg